影视后期中的字幕问题
2020-06-08 22:50丨
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基于视觉传达E69 DA 5 E6BA 903231333353236343130323333533333326239334的设计理论,掌握影视的编辑设备(线性和非线性设备)和编辑技巧,制作特效的影视媒体技术已经成为目前最流行、最有影响力的媒体形式。从好莱坞大片创造的幻想世界到电视新闻关注的现实生活,再到铺天盖地的电视广告,所有这些都深刻地影响着我们的生活。在过去,电影和电视节目的制作是专业人员的工作,对公众来说,这似乎是一个神秘的面纱。在过去的十年左右,数字技术已经全面进入了影视制作过程。计算机逐渐取代了许多原有的影视设备,在影视制作的各个方面发挥了重要作用。然而,直到最近,价格极高的专业硬件和软件一直用于电影和电视制作。非专业人员很难看到这些设备,更不用说熟练使用这些工具制作自己的作品了。随着电脑性能的显著提高和价格的不断下降,影视制作逐渐从以前的专业硬件设备转移到了电脑平台。高原始状态的专业软件也逐渐移植到平台上,价格也越来越受欢迎。同时,影视制作的应用已经从专业影视制作扩展到电脑游戏、多媒体、网络、家庭娱乐等更广泛的领域。这些行业的许多经营者和大量的电影电视爱好者现在可以使用他们的电脑制作自己的电影电视节目。许多人接触到电影和电视节目的制作,从三维动画开始。到目前为止,许多朋友已经知道甚至掌握了3D动画制作,并且在这个领域已经介绍了许多书籍。然而,大多数人不知道电影和电视节目的后期制作,并且有许多相关的书籍。这些书一般只关心某个软件的具体使用,而很少关注电影和电视节目后期制作的基本过程和原则。我希望读者通过这个专题能够了解和掌握具体软件的使用,同时对影视后期制作的整个过程有一个更全面的了解。他们可以使用真实的拍摄材料,通过三维动画和合成的方法制作特效镜头,然后将镜头剪辑在一起,形成一个完整的电影,并为电影制作声音。& lt传统的电影剪辑是真正的剪辑。拍摄得到的基板显影后,制作一套工作样本,用于编辑。编辑应从大量样品中选择所需的镜头和胶片,用剪刀将胶片剪开,用胶带或胶水粘在一起,然后在编辑台上观看编辑效果。这一切割和坚持的过程必须重复,直到最终达到党章的效果。虽然这个过程看起来很原始,但这种拼接确实是非线性的。编辑不必从头到尾按顺序工作,因为他可以在不影响整部电影的情况下,随时从中间剪切样本、插入镜头或剪切一些图片。然而,这种方法对许多技能的产生没有多大帮助。编辑不能在两个镜头之间叠加,也不能调整图片的颜色。所有这些技能只能在印刷过程中完成。同时,剪刀和浆糊的手工操作效率也很低。传统的电视编辑是在编辑机上完成的。编辑机器通常由一个视频播放器和一个录像机组成。编辑通过视频播放器选择一段合适的素材,将其记录在录像机的磁带上,然后搜索下一个镜头。此外,先进的编辑机有很强的特效,可以制作各种重叠的图片和图画。可以调整图片颜色,也可以制作字幕等。但是,由于磁带上录制的图片是连续的,因此您不能在现有图片之间插入镜头,也不能删除镜头,除非之后的所有图片都被再次录制。因此,这种编辑被称为线性编辑,给编辑带来了很多限制。可见,传统的编辑方法虽然各有特点,但都有很大的局限性,大大降低了编辑的创造性,在复杂的操作中浪费了宝贵的时间。基于计算机的数字非线性编辑技术极大地发展了编辑方法。这种技术将材料记录到计算机中,并使用计算机进行编辑。它采用非线性的电影编辑模式,但使用简单的鼠标和键盘操作,而不是剪贴手动操作,编辑结果可以立即播放,大大提高了效率。同时,它不仅能提供各种编辑机的所有特效,还能通过软硬件的扩展提供超出编辑机能力的复杂特效。数字非线性编辑不仅整合了传统影视编辑的优势,而且进一步发展了传统影视编辑,是影视编辑技术的重大进步。20世纪80年代以来,数字非线性编辑逐渐取代了国外电影制作中的传统方法,成为电影编辑的标准方法。在我国,使用数字非线性编辑进行电影编辑仍是几年前的事情,但发展非常迅速。目前,大多数导演已经意识到它的优越性。我们将在本章详细讨论它。& lt随着影视制作技术的飞速发展,后期制作肩负着非常重要的责任:制作特效镜头。特效镜头是不能通过直接拍摄获得的镜头。早期的电影和电视特技大多是通过传统手段完成的,如制作模型、特技摄影、光学合成等。,主要在拍摄阶段和发展过程中。电脑的使用为特效制作提供了越来越好的手段,也使得许多必须由模型完成的特效和照片能够由电脑来完成,所以更多的特效已经成为后期制作工作。
(3)在后期制作阶段,该阶段的主要工作是处理和改进电影或电视剧的编辑过程。作品样本和材料的编辑,以及脚本和脚本,不仅仅是一个技术过程,更重要的是一个艺术再创造的过程。导演使用视听语言通过剪辑和组合图片来创造图像。因此,导演系的学生在拍摄实习阶段必须自己编辑自己的电影,这对培养他们的实际操作能力非常重要。编辑工作以拍摄的图像和录制的声音为基础,参照镜头的脚本和导演的创作意图,将分散的镜头有序、有逻辑、有节奏地组合在一起。在拼接阶段,可以对影片的整体结构、节奏和语言进行调整和修改,使整个剧本和局部结构更加严谨流畅,使整个剧本更加生动起伏,同时也要知道它是否反映了自己的意境,是否准确到位。编辑过程通常经历三个阶段:初步切割、精细切割和精细切割。经过反复推敲和调整,最终确定了整体结构,以便转入录音工作。简而言之,导演必须不断改进编辑工作,不能掉以轻心。有人说剪辑可以让电影复活。这可能有些夸张,但也是合理的。后期的另一项重要工作是录音。导演和录音工程师利用音乐和音效合成剪辑画面。有些人把它比作装饰图画。一些影视剧由于音乐和音响效果的恰当和谐配合,在情感和环境的渲染上起到了很好的作用,从而增强了影视艺术的审美效果。在后期制作过程中,还会涉及到构图、乐队、演唱等诸多问题,以及动画、字幕、特效等人员的创作。导演应对上述作品提出想法和要求,以达成共识,努力实现艺术的统一。导演的工作贯穿整个拍摄过程,所以导演必须集中精力,坚持不懈。为了避免艺术上的失误,他必须在整个拍摄过程中全力以赴,不能容忍或勉强应付。如果对艺术创作的要求不严格,这里马虎,那里放纵,整部电影的艺术质量就会下降。导演必须严格控制艺术。导演的工作是复杂、艰巨和充满乐趣的。只要你全身心地投入到学习中,你就能学会成为一名导演。只要导演愿意、勤奋、努力,他的梦想就能实现。作为一名电影或电视剧导演,他必须具备以下六种能力:(1)清晰的口头表达和良好的书面表达。导演的艺术想象力需要摄影、美术、录音、表演等其他部门的配合。清晰的表达要求说话者思考清楚,逻辑地表达他的意思,不要说得太快或带有太重的口音。表达文字的能力也应该很强,因为导演需要做大量的案头工作。拍摄前,镜头应分成镜头,编剧导演应详细说明,拍摄后,导演应写一份总结。(2)良好的心理承受力现代社会是一个高度竞争的社会。董事们不得不面对普通职业所没有的压力。投资往往超过一百万元。一旦导演开始拍摄,他可能会受到来自投资者的周期性压力、与合作伙伴在艺术理念上的差异所导致的冲突、媒体批评、发行失败、不公平的奖励等。如果承受不了这些压力,导演很难完成他的工作。(3)独立判断的能力导演的工作是艺术创作,艺术创作需要展现个人智慧。因此,董事的独立判断能力非常重要。例如,一个创造性的计划,摄影从摄影的角度出发,可以提出自己的想法等。如果一个董事没有独立的判断,他将会不知所措。(4)艺术感受能力当面临各种问题时,演员不需要从小接受专业训练,不像其他艺术专业,如音乐、艺术和舞蹈,当他们从演员的角度申请导演专业时。导演的艺术才能是通过测试他的艺术成就来判断的。因此,你必须对艺术作品敏感,并且能够用清晰的语言描述你的感受。仔细观察生活生活是艺术的源泉。善于观察生活的人往往热爱生活,对生活更敏感。导演的作品应该感染和感动观众。(6)形象思维能力形象思维能力是一切艺术创作活动所必需的。广播、电视和艺术节目导演的基本素质和能力。1.新闻宣传意识。了解社会、文化和艺术发展,具有敏锐的观察力、独特而深入的思维角度、开放的文化视野,并始终将节目置于开放的文化格局和宏观文化背景中。2.广播电视传播意识。树立媒体意识,了解广播电视媒体的特点和规律,可以树立通过广播电视这一文化传播载体表达思想和情感的意识。3.自主创新意识。广播电视是一项持续、开放的事业,需要导演具有强烈的创新精神和探索精神。4.广播电视节目的宏观和具体生产能力。音乐编辑的基本素质和能力:1。广博的知识和全面的文化素质。在新的世纪里,我们面临着新的知识结构重组和知识更新。在未来,广播电视节目将需要越来越多的导演和导演,而且他们是全方位和多面的。今天的文化节目传达了更丰富的信息和多样化的知识。随着文艺节目文化艺术含量的不断提高,音乐编辑应该有更广阔的艺术视野,更丰富的文化知识和更全面的文化素养。它要求在文学、美学、艺术理论等方面有坚实的基础,并全面了解整个社会的文化。热爱音乐,精通音乐,专业且多才多艺。艺术节目中音乐节的编导和音乐编辑需要有强烈的音乐热情和精神投入。创作音乐需要不断探索作曲家的音乐和强烈的艺术追求精神。精通音乐是音乐编辑专业学生的基本素质要求。对音乐和音乐文化的理解和认识是基于对音乐本身的全面理解和认识。只有掌握了各种音乐形式,才能有宏观的创造性思维和对音乐节目的全面掌握。拥有丰富的音乐知识可以丰富节目的内容,使其易于理解和展现三维、多层次的节目创作空间。3.高质量的音乐欣赏。音乐欣赏的质量直接影响到节目的质量、节目的风格和风格。导演的个人音乐欣赏能促进一个节目整体风格和风格的建立,形成导演自己独特的节目个性。具备一定的人际和文化交流能力。作为音乐编辑专业的学生,参与和关注社会尤为重要。这使学生对自己未来的专业和方向有一个宏观的方向和独立的自我设计意识。我们应该始终保持与外界的沟通渠道,保持积极进取的精神,保持良好的心理状态和与他人合作的意识,使我们的知识能够满足未来广播电视行业的要求。制片人的责任制片人应该尽力把这部电影做好。这是最大的责任。作为制片人,一个人应该具备以下素质:1。鉴赏力,电影艺术欣赏,以及优秀主题和剧本的选择。2.判断市场的能力。筹集资金的能力。整合电影制作人的能力。大胆实施并持续解决新问题的能力。在政治领导人的监督下控制成本和监督员工的能力
有声音和阴影是完全可能的。